

Musikkomposition & Kunst
von eindrucksvollen Pop-Songs bis zu aufgeladenen Sinfonien – von expressionistischen Einzelkunstwerken bis zu limitierten Editionen.
Jede Komposition und jedes Kunstwerk ist darauf ausgelegt, Emotionen zu wecken und den Zuhörer sowie Betrachter auf eine einzigartige Reise mitzunehmen.
> 30
Years of Music & Art
2022
2
World Records
> 500
Concerts
News

Kunstwerke auf Singulart
Entdecken Sie meine Kunstwerke auf Singulart – einer der weltweit größten Galerien mit Sitz in Paris/F.

Sinfonie d’Harmonie – Chapter II Air
Eine Pentalogie über die 4 Elemente und dem 5. Element – der Metamorphose.
Chapter II: Air
Composer Competition
Bridgerton. Mit Spitfire Audio und Kris Bowers, 2022.
Sinfonie d’Harmonie – Chapter I-V
Eine Pentalogie über die 4 Elemente und dem 5. Element – der Metamorphose.
I. Earth | II. Air | III. Fire | IV. Water | V. Gratitude
Für Philharmonie Orchester

Music & Scores

Sinfonie d’Harmonie – Chapter 3 – Fire
Eine Pentalogie über die 4 Elemente und dem 5. Element – der Metamorphose.
Hier: Feuer
Sinfonie d’Harmonie – Chapter 4 – Water
Eine Pentalogie über die 4 Elemente und dem 5. Element – der Metamorphose.
Hier: Wasser
Sinfonie d’Harmonie – Chapter 1 – Earth
Eine Pentalogie über die 4 Elemente und dem 5. Element – der Metamorphose.
Hier: Erde
All About Love
Nur für Piano.
Eternity
Eine Ballade für Orchester und Piano.
Bridgerton Competition
Ein Kompositionswettbewerb von Spitfire Audio und dem Grammy-Gewinner Kris Bowers, 2022.

Orchestration meets Synth
Piano, Drums, Guitars, Euphonium, …
Sinfonic Scores
Pop & Rock Productions


Sinfonie d’Harmonie
Chapter III – Fire
2024
All About Love
2003


Sinfonie d’Harmonie
Chapter I – Fire
2022
Lovin‘ You
2012


Just Another Song
2003
Never Say Goodbye
2006


Something Like Feel
2003
Happiness
2012


What Can You Tell Me Now
2012

Eternity
2012
Sinfonie d’Harmonie
Chapter VI – Water
2023


Sinfonie d’Harmonie
Chapter II – Air
2025
Rock DJ
2006


Memory
2012
Dreaming
2003


Hear Me
2006
Conclusions
2012


Pictures
2012
Artworks


Collage: The Big 5 Classic Composers, 2020
01 Beethoven | No 3

Collage: The Big 5 Classic Composers, 2020
02 Mozart | Die Zauberflöte

Collage: The Big 5 Classic Composers, 2020
03 Bach | Toccata & Fugue d minor

Collage: The Big 5 Classic Composers, 2020
04 Chopin | Nocturne op.9 No 2

Collage: The Big 5 Classic Composers, 2020
05 Tchaikovsky | Svan Lake
“The Big 5 Classic Composer Edition”
Eine künstlerische bildhafte Interpretation der Darstellung des ausdrucksstarken Dirigats eines jenen Auszugs und Schwerpunktes dieser 5 musikalischen Meisterwerke, welches Dirigat die hervorzubringende Tiefsinnigkeit und Ausdrucksweise, die der Komponist der Werke zu verleihen vermochte, widerspiegelt. Frei vom Tun und losgelöst jedes Zwangs sollen diese Darstellungen die Vielfältigkeit der unterschiedlichen musikalischen Szenen, ob dunkel oder hell, ob traurig oder fröhlich, in Farbe und Dynamik konkretisieren und den Betrachter in eine jene Stimmung visuell versetzen.

Spirit of White Circles, 2020

The Unfinished Universe, 2020

Dynamic Rectangles, 2020

The Ice Collection, 2021
Cubes Skyblue

The Ice Collection, 2021
Cristals Sungold

The Ice Collection, 2021
Stars Cloudwhite

Kalaidoskope, 2021

Kalaidoskope Helix, 2021

Shell, 2021

Atlantis, 2021

Upon A City, 2021
About

Daniel Juelicher
Composer & Multi-Instrumentalist | Artist | M.A. Architect
+ 1988 geboren, Deutschland
+ 1992-2003 erlernte ich das Klavierspiel
+ seit 1992 Kreieren eigener künstlerischer Werke
+ seit 1996 Musiker am Euphonium in einem sinfonischen Orchester
+ seit 1998 Schlagzeug
+ 2000 Gewinner des 2. Platzes bei „Jugend Musiziert“ am 4-händigen Piano
+ 2000 Weltrekord als 1 von 300 Pianisten/innen mit Kawai Europa
+ seit 2003 Gitarre und E-Bass
+ seit 2003 Komponist für Piano, Band und Orchester
+ seit 2009 Mitglied eines weiteren sinfonischen Orchesters unter der Leitung namhafter Dirigenten und Komponisten
+ 2016 Weltrekord mit dem größten Orchester der Welt
Den Ursprung meines künstlerischen Schaffens fand ich in der Musik. Mit meinem vierten Lebensjahr erlernte ich das Klavierspiel – die Kunst, Klänge und die daraus folgenden Melodien entstehen zu lassen um Menschen zu begeistern und emotional ein Lächeln zu geben. Weitere Instrumente wie Schlagzeug, Gitarre, E-Bass, Akkordeon und Euphonium folgten schnell. Mit dem achten Lebensjahr begann ich das Spielen in einem sinfonischen Blasorchester. In den darauf folgenden Jahren bis heute hatte ich die Möglichkeit in unterschiedlichen Orchestern unter der Leitung namenhafter Komponisten und Dirigenten wie Robert Kuckertz, Kevin Houben, Bert Appermont, Christoph Scheibling oder dem österreichischen Film- und Blasmusikkomponisten Otto M. Schwarz zu spielen. Deren Erfahrungsschätze lassen auf eine weitläufige musikalische Karriere zurückblicken, was mich nachhaltig beeinflusste. Während meiner Jugend nahm ich an unzähligen Leistungsspielen und Konzerten teil, wodurch ich unter anderem im Jahr 2001 mit dem Zweiten Preis beim Wettbewerb „Jugend Musiziert“ ausgezeichnet wurde. Ebenso darf ich zwei Weltrekorde mein Eigen nennen. Dabei spielte ich im Jahr 2000 in einer Auswahl als einer von 300 Pianisten an 150 Klavieren für das Klavierbauunternehmen Kawai am Europasitz in Krefeld. Des Weiteren bin ich Teil des größten Orchesters der Welt, deren Austragung im Jahr 2016 in Frankfurt/Main stattfand. Als Komponist fühle ich mich insbesondere in der orchestralen und instrumentalen Musik zu Hause, die mit synthetischen Sounds verschmelzen. Dabei widmete ich meine ersten Kompositionen seit meinem 15. Lebensjahr ganz dem Piano. Weitere Stücke folgten schnell, auch interdisziplinär im Bereich der Pop-Musik. Der Drang zur Kunst und Architektur bildeten gleichauf in jungen Jahren meine Interessen. Ein „Bachelor“ und „Master“ Studium der Architektur folgte in den Jahren 2008 bis 2013 in Koblenz/D und lies mich in meinem Tun, unter Anleitung von Professoren für Architektur und Kunst weitere Inspirationsquellen finden, erlernen und entstehen. Darauffolgend als Architekt arbeitete ich an diversen Projekten, die in Form von Office-Gebäuden, Hotels, Universitäten, Wohnungsbauten sowie Shopping-Malls für namhafte börsennotierte Unternehmen aus der Telekommunikation- sowie Automobil- u. Luftfahrtbranche, private Akademien und Privatinvestoren realisiert wurden. Meine künstlerischen Visionen sind oftmals versehen mit dem Schwerpunkt „Wasser“ als spendende Kraft des Lebens. Ich betrachte sie als abstrakt expressionistisch, metaphorisch sowie in zeitgenössischem Geist. Dabei spielen Proportionen, Natur und Licht eine wesentliche Rolle. Ich möchte dem Zuhörer als auch Betrachter selbst eine Spannweite für Interpretation und Phantasie bereitstellen meine Werke zu verstehen, um sie in den eigenen Gedanken wie eine Geschichte fortzuführen. Erst wenn wir erfüllt sind, werden wir auch jedes kleinste Detail erkennen.



Contact:
mail@danieljuelicher.com
